如今就读人文社科还有前途？ 学者:发展途径超乎想象，未来可期。

在这个注重绩效的时代，人文社科还有出路吗？三名来自新加坡国立大学（NUS）的学者告诉你：有！而且比我们想象中还来得宽广。

在人文社科里，学的正是设身处地理解人类行为——不管是日本流行文化、一部电影，一本漫画或是动漫，如何从纯粹娱乐洞察到它们与世界的联系？而一场表演，又如何帮助我们理解人性？其实，这些技能不管在任何职业与领域都至关重要。

日本研究学系副教授德波拉沙蒙（Deborah Shamoon）指出，人们普遍上认为金融或科学等事物与人文学科无关。

这是错误的观念！试想想，这些不也都是人类创造的吗？我们需要透过人文社科了解它们如何被创造，意味着了解文化及它背后的意义。

漫画分析：理解文本的真正意义

说起日本流行文化，其中一个至今仍蔚为风潮的就是日本漫画（manga）。漫画与动画红遍全球之余，也是日本流行文化热门的学术话题，德波拉沙蒙便是这方面的专家。漫画爱好者会否好奇，一部看似轻松的漫画，研究人员如何严肃以待？

德波拉沙蒙指导一门分析漫画的课程，主要围绕在漫画中视觉和文本叙事的结合，以及情节发展之意义。

“当人们为了娱乐而阅读它们时，通常不会反思自己正在阅读什么；但我认为理解文本的意义，以及分析它如何带动人类情感，不止对创作者有好处，也能提高读者的解读能力。”

视觉文化指社会中的视觉形式和实践。摄影、绘画、电影、动画，甚至广告或风景、建筑、博物馆和画廊……任何与视觉相关的媒介都囊括其中。

了解文化如何生产、复制、消费与流通

然而日本视觉文化硕士课程总监袁淑敏指出：“我们不只研究日本的视觉文化，而想看看当它跨越了亚洲的时空界限，这些文化如何生产、复制、消费与流通？”

新加坡国立大学（NUS）日本视觉文化硕士课程（Master of Arts (Coursework) in Japanese Visual Cultures）及戏剧与表演研究硕士课程（Master of Arts in Theatre and Performance Studies (Coursework)）目前正首次招生。

为期一年的日本视觉文化硕士学位，只需完成10门课，修满40学分即可毕业。穿梭在传统至现代，这门学科范围广泛——从历史到文学，商业研究再到性别研究，

“我们希望学生能跨学科思考，比如观看一场流行音乐演唱会，不只是看到流程的顺畅，或是歌手在舞台上真唱或假唱的观察；而是“深入思考制作人选择呈现的方式、表演者的参与、消费者的理解，以至于不同文化背景如日本与新加坡消费者对这种表现的理解有何不同。”

艺术，记载地方的历史

表演，不止发生在舞台上，它往往超越了剧场的狭窄界限，而是整个世界与人性的互动。

在学习表演的过程中，肢体是主要的媒介。英语、语言学和戏剧研究系副教授麥雅墨菲（Maiya Murphy）说：“学生们通过具体肢体动作，可以召唤逐渐被淡忘的历史。”在她看来，一场文化舞蹈、一部戏剧演出，就如一个足以装下历史记忆的容器。

而表演，真的有可能让我们记住过去吗？麥雅墨菲说：“物体承载着故事和信息，每当全情投入一场演出，表演者一定会有深刻的洞察与体会。”走下舞台，我们熟悉的日常环境与空间也能承载民族记忆。她就指出乔治市著名街头艺术，融合社区与建材特色——一辆老旧单车、或摩托上的追风少年，“除了唤醒在地童年时光，也可以尝试用批判或幽默的角度去解读艺术。”

在她眼中，这些沉默的互动装置、老区修复都在用艺术讲述一个地方的故事。

帮助与人建立联系

我们的社会由KPI主导，利润成了主要考量，仿佛“我们所做的一切都必须带来经济效益。”袁淑敏说。这个被资本主义引领的时代，人们关注绩效、表现——如何用最有效的方式完成与解决事情？

因此许多家长可能担心——人文社科有没有出路？或是毕业后薪资涨幅不比理工科来得理想？这些貌似普罗大众对人文社科的印象泡沫，来自新加坡国立大学的三位讲师有话想说。

“当我们从事文化、艺术工作时，这并不是纯粹的利润驱动，它帮助我们与人建立联系。”

袁淑敏认为，文化与艺术有助于提供多样化视角，去参与、质疑或驾驭这个资本主义世界的复杂性。

不能忘记的是，早在资本主义盛行以前，人类文化早已存在。“戏剧和表演研究不止是舞台和银幕上的表演，拉下帷幕之后，它是一份文本，甚至回到日常生活中。”它考察的是人们所虚构的故事、图像和文化实践。

出路，不再是一个问题

但另一方面，如果把日常生活都看成是一系列的表演会怎么样？麥雅墨菲提出这样的发想。

人，每天在设定好的场景中醒来、工作、休息，扮演各式各样的角色；但我们如何通过行为来理解人性？“我们一方面深入理解表演的细节，同时也把视角放宽至表演与社会的连结。人类行为、沟通，都是日常必备的技能，也是戏剧和表演研究的学生首要学习的项目。”

尤其当我们谈论资本主义社会，金钱必然是无法逃开的课题。无论是一个项目的协商，还是与客户建立关系——“人文学科让我们深入了解人类文化，无论是处理事情的能力、说故事技巧、情感交流等软技能，都能帮助我们更好地与群体连结。”

对人类行为有足够的认知，便能重新审视，继而推进目标。

正如她们所说，人文学科帮助人与人互相理解，并且学会设身处地为他人着想，无论在任何职业道路都至关重要。

因此，人文社科毕业生的出路不再是一个问题。

“许多日本公司总部位于新加坡及亚洲地区，他们从事游戏、电影、电视等日本内容的本地化和营销，都是我们毕业生的选择之一。”

袁淑敏说。好比Netflix、Facebook、Tiktok等社交媒体巨头，也需要相关人才。

日语研究在美国、澳洲与英国等其他以英语为媒介语的大学，一般上不会单独设立一个研究部门，而是依附在东亚系之下，成为一个日语语言或文学项目，主要以语言和文学为教授内容。但袁淑敏强调，新加坡国立大学的日本研究学独立成为一个学系，并且有专属的研究人员。

选择日本研究学的学生，多数是因为对动漫或日本流行偶像感兴趣。但德波拉沙蒙说：“他们起初可能只是视为纯粹的娱乐，而不会带着批判的思维去阅读它们。”而学生毕业之后进入日本相关企业工作，“通过更广泛地思考日本视觉文化与世界的联系，可以从纯粹娱乐提升到文化认知”，袁淑敏说。

人文社科培养综合能力，辅以实践技能

表演与剧场，似乎都需要有强大的能量与舞台经验。问及，没有相关经验的学生会否遇上挑战？麥雅墨菲回答：“学生面临挑战，不也是一件好事吗？”

“我们正在寻找多元化的学生群体——也许他们拥有戏剧或人文表演的本科学位，也许他们没有相关学位但对戏剧有经验。”这个空间让人们聚集在一起，融合彼此的多样性，艺术与表演就是一种共享语言。

“不同背景不是一个问题，我们反而将它视为一种好处。 ”她补充，人文学科的领域非常广泛，学生可利用过去文学、社会学、人类学或心理学的背景与知识，作为戏剧和表演研究的工具。

另一方面，一定要说得一口流利的日语才能报读日本视觉文化硕士学位？袁淑敏表示：“因为我们将提供日语的阅读材料，但学生不一定需要特定的日语考试证明；只要有基础的日语读写能力即可。”

日语能力是一项硬技能。然而德波拉沙蒙认为，日本视觉文化是一个结合软技能与硬技能的课程——“虽然这是一个人文学科，但学到的不止是软技能。而日本企业对具有一定语言文化背景的潜在员工更感兴趣，容易从中脱颖而出。”

理解人性与世界的运作，培养一个人的综合能力，更重要的是辅以实践技能，人文社科也有宽广出路。

新加坡国立大学（NUS）日本视觉文化硕士课程（Master of Arts (Coursework) in Japanese Visual Cultures）及戏剧与表演研究硕士课程（Master of Arts in Theatre and Performance Studies (Coursework)）目前正招生，想要进一步了解课程或其他详情，可浏览 http://tinyurl.com/26e7clkw 。